Forma e sostanza

Nel percorso dei nostri Quaderni di Comunicazione, ospitiamo, oggi, l’incontro con una realtà editoriale, che ha fatto della poesia e dell’indagine artistica il proprio nucleo fondativo: Taut Editori, attraverso le parole del suo direttore editoriale Alberto Pellegatta.

La pubblicazione di questa intervista ci offre lo spunto per una riflessione profonda, che va ben oltre la singola cronaca editoriale e che tocca da vicino lo statuto stesso di chi, oggi, faccia cultura.

Sovente la contemporaneità tende a tracciare uno steccato artificiale, quasi anacronistico, tra il rigore della ricerca scientifica, liquidata da una certa tradizione idealistica come mero “lavoro meccanico” o strutturale, e l’ispirazione pura della parola poetica, intesa come unico canale di comprensione della percezione esistenziale. Noi crediamo, presentandovi questa casa editrice coraggiosa nell’affrontare seriamente espressioni della lirica di altissimo livello, che la vera sfida culturale risieda nella capacità di unire questi mondi. Come ci ricorda Edgar Morin, da poco scomparso, la complessità non si sconfigge frammentando il sapere, ma cercando le connessioni nascoste tra la forma e la sostanza.

Nelle risposte che leggerete, emerge con forza l’identità di una casa editrice che si muove come un “sindacato di poeti contro la mediocrità”, offrendo non solo sguardi suggestivi attraverso le opere di autori internazionali del passato e del presente, ma costruendo ponti tra giovani contemporanei e maestri di un passato mai tramontato.

Da osservatori e studiosi della propagazione della conoscenza, non possiamo non notare come la comunicazione di contenuti così complessi rischi, a volte, di arroccarsi su posizioni, che rendono tali sistemi di propagazione adiabatici come già accaduto nel passato, causa di allontanamento massivo da certe espressioni culturali. Quando l’editoria, la pittura così come altre forme artistiche rinunciano a spiegarsi, a mappare i propri contenuti per il pubblico, o a interrogarsi lucidamente sul proprio futuro nel rapporto con le altre forme espressive, tecnologiche e sociali, utilizzando solo la tecnologia in modalità speculativa per opportunità commerciale, senza coglierne il senso e senza il coraggio del confronto, rischiano di allontanare, come già accaduto, proprio chi dichiarano di voler difendere.

Per Comunicazioni Culturali, fare scienza della cultura significa proprio questo: non limitarsi a contemplare l’opera, ma creare i ponti cognitivi ed editoriali affinché il risultato di tale creatività sia accessibile, comprensibile e vivo. La poesia ha un disperato bisogno di struttura, così come la struttura ha bisogno dell’estetica comunicativa e della funzione introspettiva della parola, per non diventare un freddo automatismo o, peggio, una schiavitù di specie.

Vi invitiamo a leggere questa intervista con uno sguardo critico e attento, capaci di cogliere il valore dei testi proposti ma anche di riflettere su quanta strada ci sia ancora da percorrere per costruire una comunicazione culturale davvero organica, aperta e priva di barriere.